Я считаю, что нетрадиционные формы обучения на уроках изобразительного искусства способствуют у учащихся развитию инициативы, развивают коммуникативные навыки, предполагают самостоятельный поиск средств и способов решения задач, связанных с реальными ситуациями в жизни, искореняют такие присущие традиционному обучению негативные явления, как боязнь плохих отметок, закомплексованность.
Понравились игры-упражнения от Захаровой Алёны Васильевны и Юдиной Виктории Валентиновны. Уверена, что подобные упражнения вносят разнообразие, создают в классе приподнятое настроение. Учащимся нравятся такие занятия, поскольку они не сковывают учебный процесс, а оживляют атмосферу, активизируя ребят.
Организация проектной и исследовательской деятельности
на уроках музыки
Современный взгляд на эстетическое образование в области «Музыкального искусства» диктует нам иной подход к выстраиванию учебно-образовательного процесса. Это связанно со многими факторами.
Каким образом выстроить художественно-творческий процесс на уроке, чтобы избежать традиционных форм обучения, развития только репродуктивного мышления у учащихся? Как направить процесс на развитие музыкально-творческого потенциала, воспитания потребности в музыкальном самообразовании. Наверно, ориентируясь на современные педагогические технологии соответствующие принципам художественной педагогики развивающего обучения. Одним из таких методов является «метод проектов».
Поскольку проведение проектной и исследовательской деятельности обучающихся требует значительных ресурсных затрат времени, материалов, информационных источников, поэтому формирование специфических умений и навыков самостоятельной проектной и исследовательской деятельности целесообразно проводить не только в процессе работы над проектом или исследованием, но и в рамках урока.
Современные педагогические технологии и внедрение компьютерных возможностей в музыкальное образование позволяет совершенствовать содержание учебно-образовательного процесса, повышает информационную емкость уроков музыки. Это особенно важно в ситуации весьма ограниченного времени, отводимого базисным учебным планом на освоение предметной области «Музыкальное искусство». Насыщенность и интенсивность познавательной деятельности, потребность в музыкальном самообразовании обеспечивается мультимедийными возможностями компьютера в организации учебного содержания. Это в значительной мере способствует визуализации музыкальной информации, качественному и полному музыкальному восприятию и мышлению каждого ученика, повышения мотивации обучения.
1. Духовно-нравственное воспитание школьников через приобщение к музыкальной культуре.
2. Патриотическое воспитание
3. Развитие вокально-хоровых навыков
Задачи:
1.Познакомить учащихся с разновидностью звучания колоколов
2. Проследить связь музыки и литературы
3. Разучивание песен про Новый год.
Ход урока:
Организационный момент 1мин.38сек
Вход в класс под музыку из оперы «Борис Годунов» М.Мусоргского
Объяснение темы
Семь холмов – как семь колоколов,
На семи холмах – колокольни
Всех счетом сорок сороков
Колокольное семихолмие.
Ребята, как вы думаете, о каком музыкальном инструменте мы сегодня будем говорить на уроке.
Ответ детей.
Правильно. Давайте запишем тему урока:«Великий колокольный звон».
1 -2слайд презентации.
3.Слайд
Работа со словом.
Слово «колокол» произошло от старинного русского «коло» - круг, но есть и такая версия: «кол о кол» - удар одного кола о другой, что напоминает предшественника самого колокола – деревянное било.
Впервые колокольные звоны появились в 13веке в Новгороде и до сих пор продолжают нас радовать своей музыкой.
Ребята, как вы думаете, где можно услышать звучание колоколов. (ответы детей).
4.слайд
-Скажите, а колокола всегда звучат одинаково? (ответы детей).
Давайте послушаем, как звучат колокола в опере «Борис Годунов» М.Мусоргского
5.слайд
Прослушивание музыкального фрагмента 1мин.38сек
Расскажите, как звучали колокола в этом произведение?
Празднично, торжественно, радостно.
А теперь послушайте другой колокольный звон.
Прослушивание музыкального фрагмента «Праздничный трезвон. Красный Лаврский трезвон» 1мин.31сек
6.слайд
Ответы детей.
у колоколов есть свой звук - чем больше размер колокола, тем ниже тембр его голоса, а издаваемый им звон будет ярче и громче, чем у хрупкого маленького колокольчика.
Колокольные звоны бывают 4 видов.
7.слайд
Записываем в тетради.
1.НАБАТ – ТРЕВОЖНО, ВЗВОЛНОВАННО СООБЩАЛ О ПОЖАРЕ, ВОЙНЕ.
Картина зрительно разделена на две части – безмятежные розовые облака неба (обители Бога) и осенние краски земли грешной, находящейся в вечерних сумерках.
По тихой речной глади скользит паром с богомольцами. Широкая дорога к храму говорит о том, что его двери открыты для всех. А сам образ возвышающихся над лесом куполов храма – мостик от земли к небу, путь от греховности к святости.
Так какой образ несет в себе вечерний звон? (Покоя, умиротворения).
А теперь проверим – как вы усвоили знания о колокольных звонах и закрепим их в небольшой самостоятельной работе.
9слайд Звучат фрагменты разных звонов, по характеру которых учащиеся должны их узнать и назвать. Потом дети методом взаимопроверки выявляют ошибки и выставляют оценки.
10.слайд
Урок заканчивается боем Кремлевских курантов, на фоне которых читается фрагмент стихотворения Д.Белухина "Колокола".
Много лет живете вы, колокола,
Много знаете о жизни на Руси,
Много сможете, наверно, рассказать,
Что нельзя забыть и что нельзя простить.
Упражнение "Воздушный шарик":Сделайте медленный глубокий вдох через нос, руки через стороны вверх ("надуваем шарик"). Задерживаем дыхание, а затем "сдуваем шарик" – выдыхая воздух, говорим: "Ха-ха-ха". Руки опускаем вниз с остановками. (Выполнить 2 – 3 раза).
– Упражнение "Дровосек": Сцепите руки в замок. Медленно вдохните через нос, руки поднимите вверх. Задержите дыхание. Резко выдохните через рот со звуком "У", руки резко опустите вниз, показывая движения топора.
– Упражнение "Гармонь". Руки согнуты перед грудью в локтях. Глубокий вдох через нос – руки медленно растягивают меха. Выдох через рот со звуком А-А-А, руки возвращаются в исходное положение.
Пошипим, как разъярённая кошка (ш-ш-ш с показом "когтей"). Покажите, как работает мотор у большой грузовой машины (вибрация губ и низкий звук), а как у игрушечной машинки (вибрация губ с высоким звуком).
Декоративно-прикладное искусство и музыка русского народа.
Цели: воспитывать интерес, любовь и уважение к музыкальной культуре русского народа, познакомить учащихся с особенностями хороводных песен, частушек: развивать умение воспринимать музыку, музыкальный слух, память, чувства ритма, познакомить с народными промыслами русского народа
Современная программа по музыке позволила учителю более глубоко осуществить международные связи, показать внутреннее родство музыки и других искусств – например, изобразительного. Наш сегодняшний урок является примером того, как можно осуществить связи. Он является уроком обобщения по 2 предметам: музыки и рисования.
Слово учителя. Мудрость народа отражена в фольклоре. Истоки народного мастерства уходят своими корнями в глубокое прошлое: это народные песни, обряды, искусное мастерство народных умельцев. И сейчас с возрождением национальной духовной культуры этот вид искусства приобретает особый интерес, служит источником вдохновения для профессиональных художников. Все богатство, существующее на земле, создано руками народа.
М. Горький писал: «Народ не только сила, создающая все материальные ценности, он единственный источник ценности духовной».
Слайд№2 Одна из таких ценностей – это народная песня.
Вы уже знаете различные жанры народной песни. Какие это жанры? (лирические, трудовые, хороводные, частушки).
Слайд№3 Один из распространенных жанров народной песни - хороводные. Хороводы появились тогда, когда не было разделение на танец и песню. Самые древние хороводы – Магические. Люди в те времена верили в Бога-Солнце, в Бога-Луну и, вставая в круг, они тем самым показывали божеству свое преклонение. Кроме того важно было совершить обряд перед охотой, перед сбором урожая.
Слайд№4 Позднее появились и другие хороводы: зимние в избе, летние на лужайке.
Слайд№5 Одним из разновидностей хороводов - орнаментальный хоровод.
В орнаментальных хороводах главным был тот узор, которым затейница вела своих подруг. Это были: змейка, капустка, плетень.
Слайд№6 И мы сейчас с вами исполним хороводную песню «На горе-то калина».
Исполнение песни
Но самые любимые хороводы те, в которых разыгрывалось действие. Смысл таких хороводов - в вечном стремлении соединиться доброму молодцу с красной девицей. А символом любви считался веночек.
Слайд№7 Непременным атрибутом в хороводе являлся народный костюм. Ансамбль костюма создает интерьер избы, крестьянской жизни, праздников и обрядов. Нарядны не только узоры на костюмах. Во всех деталях показана любовь к этим узорам.
Слайд№8 Лучшие традиции народного костюма продолжают жизнь и сегодня. Его художественные достоинства вдохновляют наших модельеров на интересные поиски в современной одежде.
Слайд.№9 Ребята, обратите внимание на эту выставку. Здесь представлены некоторые народные инструменты. Какие инструменты вы видите?
Слайд№10 Музыкальные инструменты, особенно ударные, рождает сама жизнь. Нужно быть только по внимательнее и изобретательнее.
Слайд№11 Есть инструменты, ставшие символом того или иного народа.
Гитара – Испания.
Мандалина – Италия
Бандура – Украина.
Балалайка – Русская.
Слайд№12 А сейчас мы с вами составим небольшой оркестр. Ребята на деревянных инструментах исполняют русскую народную песню «Светит месяц».
Слайд№13
Вопросы к классу:
Сколько куплетов прозвучало? (Три).
Как изменяется музыка от куплета к куплету? (Меняется темп, ритм, фактура).
Определите форму произведения. (Вариационная форма).
Слайд№14 Традиции русского искусства складывались не только в песнях, хороводах, умения владеть инструментами. Руками русских умельцев – мастериц подвластны и глина, и дерево, и железо. Они создавали истинные произведения искусства. Слайд №15-18,
Предлагаю вам создать узор на тарелке, в которой можете использовать элементы народной росписи, или придумать свой узор.
Слайд№19-20 Связь узора с природой показывает любовь к природе.
Какие излюбленные мотивы изображены на изделиях?
(Работа в альбомах)
Сегодня на уроке прозвучит ещё один жанр народных песен. Это частушки.
Все вы слышали веселые озорные куплеты, чаще всего сатирические. Иногда их называют припевками, чаще – частушками. Возникли они в конце 60 годов 19 века. Мелодия у этих песен совсем коротенькая. Слова в частушках меняются, в зависимости от того, где и когда по какому поводу они поются.
Исполнение частушек.
Итог урока.
Вопросы классу:
С какими жанрами народных песен вы познакомились? (Хороводные песни, частушки).
Мелодии каких народных песен прозвучали на уроке? ( “Светит месяц ”, “На горе-то калина ”, Частушки).
17 ноября 2011 года в МОУ "СОШ с. Терса" прошёл единый методический день, на котором я давала открытый урок в 3 классе на тему: "Древнейшая песнь материнства". Предлагаю Вам развернутый конспект урока по музыке.
· Изучить духовные образы, образы матери в различных видах искусства: поэзии, живописи, музыки. Осознать единство темы. Выявить интонационное сходство через хар-р звучания, лад, динамику.
· Задачи урока:
· Уметь на слух определить характер и настроение музыки, соединение слуховых впечатлений детей со зрительными.
· Воспитывать умение чутко вслушиваться в музыкальную ткань произведения.
Тип урока: углубление знаний.
Вид урока:урок – исследование.
Музыкальный материал:
· Тропарь Владимирский иконе Божией матери. Протонерий о. Борис Писарев.
· «Мама» муз. В. Гаврилина, сл. А.Шульгиной
· «Мама» муз. Ч.А. Бикано, сл.Б. Керубин.
Перевод Эм. Александровой.
«Музыка»
Доп. Мат: •Учебник• Е.А.Критской Г.П. Сергеева. М. «Просвещение», 2003г.
•Хрестоматия музыкального материала к учебнику «Музыка» 3класс.
Тема нашего урока «Древнейшая песнь материнства». Сегодня мы продолжим изучать духовный образ матери, художественный образ матери в живописи, поэзии и музыки.
Слайд №2.(стих) Углубление темы урока.
1. Чтение стихотворения М. Волошина.
•Кто главный герой этого стихотворения, про кого идет речь?(про маму, Богоматерь Владимирскую или про особого человека.) Обратите внимание на слова: они просты, но в тоже время благородны и величественны. Как точно подчеркивает величие иконы.
Слайд №3(Богоматерь Владимирская)
2. Работа по учебники стр.44.
На Руси есть иконы с удивительно поэтическими названиями: «Утоли мои печали», «Неувядаемый цвет», «Милостивая», «Нечаянная радость», «Все скорбящих радость». Особенно близка сердцу русского человека икона Богоматери Владимирской-небесной заступницы Москвы. Эта икона-величайшая святыня Руси. Предполагают, что икона «Богоматерь Владимирская» была написана с натуры великим евангелистом Лукою и из Византии попала в Вышгород, что близ Киева, в начале XIIв. Потом икону увез во Владимир князь Андрей Боголюбский, где она находилась в Успенском соборе, а затем была временно в 1395 г. перенесена в Москву. Во время нашествия войск татарского хана Темерлана, Железного Хромца, икона спасла город от гибели. в 1480 г. икона окончательно водворилась в Успенском соборе Московского Кремля, став небесной заступницей города и всего Русского государства. После октября 1917 г. хранится в Третьяковской галерее. На иконе – поясное изображение Девы Марии, держащей на правой руке младенца Христа, который обхватил своей левой ручкой шею матери, нежно прильнув к ее щеке. Такой тип изображения получил название «Богоматерь Умиление».Художник Грабарь назвал эту икону «Древнейшая песнь материнства»
Слайд№4(Тропарь)
По уставу Русской православной церкви каждому празднику полагается свой ТРОПАРЬ. Тропари составлены и написаны много лет назад ко всем иконам Божией Матери, а их в церковном календаре более ста.В нем частично рассказана история иконы.
Существует тропарь и к Владимирской иконе Божией матери.
3. Слушание Тропаря.
•Определить особенности мелодии. Разбор. Подвести к тому, что тропарь поется на определенный глас, т.е. имеет навсегда закрепленную за ним мелодию.
•О чем поется в тропаре. Разбор текста.(Хрестоматия музыкального материала)
• Почему икону назвали «Древнейшая песнь материнства» (Потому что она давно написана. Нарисована не обычная женщина, а Богоматерь, которая прежде всего мать, поэтому и чтят ее образ во всех странах мира как вечный символ страдающей матери. Все обращенной к ней несет характер светлой печали, скорби, умиления, прошения за самое дорогое.
4. Физминутка.
Слайд№5
• Каковы значения слов в столбцах.
• Взаимосвязаны ли эти слова.Ведь все самое дорогое, родное, святое, связано с мамой.
•Что хотел изобразить художник образ матери остается чистым, возвышенным.
7.Работа с учебником стр47.
Слайд№7(Мадам Шарпанье с детьми)
Картина передает атмосферу уюта, любви, счастья. Непринужденные поза матери, детей собаки полны покоя и умиротворения.
Вывод(с двух картин):
•Мамы какие на картинах,заботливые,любящие своих детей.
Слайд№8(Мама)
•Каков характер песен? (У Гаврилина песня(стр.45) по характеру спокойная, с благородно спокойными скачками. Итальянская песня про маму-чувствуется национальный калорит, музыка страстная)
Вывод:
Слайд№9(Стих)
Итог урока
В любом из видов искусств образ матери является неизменным символом доброты, любви, счастья, величия. Стих по слайду№9.
Я считаю, что нетрадиционные формы обучения на уроках изобразительного искусства способствуют у учащихся развитию инициативы, развивают коммуникативные навыки, предполагают самостоятельный поиск средств и способов решения задач, связанных с реальными ситуациями в жизни, искореняют такие присущие традиционному обучению негативные явления, как боязнь плохих отметок, закомплексованность.